Réalités, Opportunités et Exigences
La vie d’artiste suscite de nombreux rêves, pourtant, les études pour embrasser cette carrière exigent un investissement personnel conséquent.
La pratique assidue du dessin et une forte créativité sont des prérequis essentiels.
Les carrières issues des écoles d’art sont diversifiées : réalisateur de dessins animés, architecte d’intérieur, directeur artistique en publicité, dessinateur de bandes dessinées, designer, graphiste 2D ou 3D, illustrateur, etc. Toutefois, choisir son parcours n’est pas simple, surtout face à la multitude d’établissements disponibles, parmi lesquels les plus prestigieux sont particulièrement sélectifs. À titre d’exemple, le taux d’admission à l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (ENSAD) à Paris est d’environ 4 %.
Designer ou Artiste ?
Les formations en « Art » ou « Arts Plastiques » englobent diverses pratiques artistiques où les artistes, en tant que plasticiens, créent des œuvres uniques selon une démarche personnelle, avec une liberté créative totale.
En parallèle, les formations en design et arts appliqués préparent les étudiants à des carrières où la créativité répond à des commandes spécifiques. Ces programmes couvrent une gamme de professions allant du design graphique au design de produits, en passant par l’architecture d’intérieur et la scénographie. Les designers travaillent généralement en équipe et selon des spécifications précises, répondant à des besoins commerciaux et pratiques.
Évolutions et Enseignements
Le secteur de la création est en constante évolution, influencé par les innovations technologiques, les nouvelles pratiques et la globalisation. L’enseignement artistique s’adapte en favorisant une approche expérimentale et pratique, tout en intégrant une interaction forte avec des professionnels de diverses disciplines.
Les Formations Artistiques : une Diversité de Parcours
Les écoles d’art traditionnelles, comme les écoles supérieures d’art, proposent généralement des formations menant à des diplômes spécifiques tels que le Diplôme National d’Art (DNA) et le Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique (DNSEP). Les formations d’arts appliqués offrent des diplômes comme le DNMADE, et ou écoles d’arts aplliqués, souvent en collaboration avec des professionnels du secteur pour une immersion directe dans la réalité professionnelle.
Choisir une Formation : une Décision Stratégique
Il est crucial de choisir un établissement qui non seulement offre une formation solide mais aussi permet une spécialisation future, bien que débuter par une formation généraliste soit souvent avantageux pour acquérir une base culturelle et technique étendue.
L’Importance de la Préparation Précoce
Bien que non obligatoires, les options artistiques au lycée, comme le bac arts appliqués (STD2A), sont recommandées pour augmenter les chances d’admission dans ces programmes compétitifs.
Les études d’art nécessitent une détermination et un engagement notables, et il est essentiel de bien comprendre les différentes facettes de ces formations pour guider efficacement les étudiants dans leurs choix de carrière.
Quels Débouchés?
Métiers des Arts Appliqués
Les professionnels des arts appliqués peuvent être des figures de renommée, dont le nom seul peut influencer le marché, ou des créateurs moins connus travaillant pour des agences ou à leur compte. Leur travail combine la créativité artistique et la communication efficace, car leurs œuvres doivent non seulement être esthétiques mais aussi adaptées au public cible. Ces professionnels maîtrisent autant les techniques traditionnelles de dessin que les logiciels de conception modernes, et restent constamment à l’affût des tendances actuelles de l’art.
Exemples de métiers :
- Designer Produit : Crée des objets usuels en considérant la forme, le volume et la couleur pour améliorer la fonctionnalité et l’esthétique.
- Designer d’Espace : Conçoit des aménagements intérieurs et urbains pour rendre les espaces plus attrayants et fonctionnels.
- Designer Graphique : Produit des visuels pour divers médias, optimisant la communication visuelle entre le produit et son public.
- Designer Textile : Développe des motifs et des coloris pour les textiles, travaillant souvent sur commande jusqu’à la phase de conception.
Métiers de la Création Artistique
Ces métiers impliquent la création et la production d’œuvres artistiques à travers une variété de supports et matériaux. Les artistes dans ce domaine peuvent travailler de manière indépendante ou pour des studios, des galeries ou des écoles.
Métiers typiques :
- Artiste Plasticien : Peintre, sculpteur, graveur, créant des œuvres originales.
- Illustrateur : Produit des illustrations pour des livres, magazines ou publicités.
- Créateur de Bande Dessinée : Conçoit et réalise des histoires en images.
- Photographe et Vidéaste : Capturent des images fixes ou en mouvement pour divers usages.
- Designer de Produit, d’Espace et d’Environnement : Crée des produits ou des espaces qui améliorent l’interaction des utilisateurs.
Métiers de l’Expertise
Les experts dans le domaine des arts jouent un rôle clé dans la direction artistique, la communication et le développement de stratégies pour des projets ou des entreprises.
Rôles principaux :
- Directeur Artistique : Supervise l’aspect visuel et stylistique dans divers contextes créatifs.
- Chef de Projet Artistique : Gère et coordonne des projets créatifs de leur conception à leur réalisation.
- Commissaire d’Exposition et Critique d’Art : Organisent des expositions et évaluent des œuvres et des tendances artistiques.
Métiers de la Médiation et de l’Enseignement
Ces professions concernent la transmission des connaissances artistiques et la recherche, jouant un rôle essentiel dans l’éducation et la diffusion culturelle.
Fonctions typiques :
- Professeur d’Arts Plastiques : Enseigne l’art dans les écoles et les universités.
- Artiste Intervenant : Anime des ateliers dans des contextes éducatifs ou communautaires.
- Créateur de Contenu Multimédia : Développe des supports éducatifs ou promotionnels en utilisant des technologies avancées.
Conservation et Restauration d’Œuvres d’Art
Ce secteur spécialisé implique la préservation et la restauration d’œuvres d’art, nécessitant une expertise approfondie et souvent acquise dans des institutions spécialisées.
Formation spécifique :
- Des programmes dédiés sont offerts par certaines écoles, comme à Tours pour la sculpture et à Avignon pour la peinture et l’art contemporain.
Ces métiers reflètent la diversité et la richesse des carrières possibles après des études d’art, offrant des opportunités dans la création, la gestion, l’enseignement et la préservation artistiques.
Les études d’art, préparer son Book
Panorama des Etudes d’Arts
Des musées à visiter :
- Musée des Arts décoratifs
http://www.lesartsdecoratifs.fr/
Enseignants : http://www.lesartsdecoratifs.fr/francais/accueil-292/droite-488/activites/publics-641/francais/visites-guidees-et-activites/groupes/enseignants/
L’accompagnement des enseignants se décline sous diverses formes pour aider, à distance ou sur place, à la préparation d’une activité ou d’un projet. - Musée des Arts et Métiers
http://www.arts-et-metiers.net/
Service éducatif : http://www.arts-et-metiers.net/musee.php?P=204&lang=fra&flash=f
Le musée des arts et métiers de Paris présente plus de 4000 objets pour découvrir les inventeurs et l’histoire des techniques.
Professeurs des écoles, de mathématiques, de français, de technologie, d’histoire, de physique… le site du musée des arts et métiers consacre une rubrique entière dans le but de vous accompagner dans la découverte du musée avec vos élèves. - Centre Pompidou
http://www.centrepompidou.fr/
Enseignants / médiateurs : http://www.centrepompidou.fr/Pompidou/Pedagogie.nsf/0/651D33F89AE541E0C1256D9C0052908?OpenDocument&sessionM=3.3&L=1
Des visites, des ateliers, des parcours, de la documentation en ligne, des informations sur les Rendez-vous enseignants et les stages de formation. De nombreux dossiers pédagogiques. - Universcience
http://www.universcience.fr/fr/accueil
Portail Éducation : http://www.universcience.fr/fr/education
Universcience regroupe la Cité des sciences et de l’industrie avec le Palais de la découverte. Ces deux structures veulent désacraliser la science en la rendant plus accessible, même à ceux qui pouvaient s’en sentir exclus. Un grand nombre d’activités en direction du jeune public sont proposées mêlant la culture scientifique au loisir culturel : expositions, bibliothèque, conférences et débats, médiation culturelle. - Musée du Quai Branly
http://www.quaibranly.fr/
Rubrique enseignants : http://www.quaibranly.fr/fr/musee/publics/enseignants.html
Cité culturelle dédiée aux arts et civilisations d’Afrique, d’Asie, d’Océanie et des Amériques, le musée du quai Branly propose aux classes un riche programme d’aventures, d’émerveillements et de rencontres avec les œuvres, leur histoire et celle des échanges culturels entre les peuples. - L’Institut National des Métiers d’Art
http://www.institut-metiersdart.org/
L’Institut National des Métiers d’Art est la structure unique de référence à caractère interministériel qui associe l’ensemble des acteurs du secteur professionnels et institutionnels, au service de l’intérêt général des métiers d’art. - Bibliothèque nationale de France
http://www.bnf.fr
Site enseignants : http://classes.bnf.fr
La Bibliothèque nationale de France recueille, conserve, enrichit et communique le patrimoine documentaire national. Ce site donne accès aux catalogues, documents numérisés, services en ligne, et fournit toutes les informations utiles aux lecteurs et aux professionnels
Le service pédagogique de la BnF reçoit, traite ou réoriente les demandes des enseignants ou des enseignants-documentalistes concernant la découverte de la Bibliothèque, l’initiation à la recherche dans les collections, l’accompagnement des expositions, l’initiation à l’histoire du livre et des écritures. - Bibliothèque numérique mondiale
http://www.wdl.org/fr/
La Bibliothèque numérique mondiale met à disposition sur Internet, gratuitement et en plusieurs langues, une documentation considérable en provenance des pays et des cultures du monde entier. - Centre d’études et de recherches pour l’enseignement technique
http://www.cerpet.adc.education.fr
Ressources pédagogiques : https://www.cerpet.adc.education.fr/ressources.asp
Le CERPET constitue un outil d’ingénierie pédagogique et une interface Education nationale/ Entreprise fonctionnant selon une logique de décentralisation, qui favorise la synergie entre les propositions de différents acteurs du système éducatif : académies, inspections territoriales, établissements, enseignants d’une part, et partenaires entreprises d’autre part.
Quelques liens particuliers pour découvrit le design :
À propos du design graphique
- Musée de la Publicité
http://www.lesartsdecoratifs.fr/francais/publicite/ - Les Silos, Maison du livre et de l’affiche (banque d’images)
http://silos.ville-chaumont.fr/
À propos du design d’espace
- Cité de l’Architecture et du Patrimoine
http://www.citechaillot.fr/
À propos du design de produits
- Agence pour la promotion du design industriel (informations professionnelles)
http://www.apci.asso.fr/ - Vitra design museum (fonds documentaire design mobilier)
http://www.vitra.com/fr-lp/collage/design/vitra-design-museum/
À propos du design de mode
- Galliera, Musée de la Mode de la Ville de Paris
http://www.paris.fr/portail/Culture/Portal.lut?page_id=5854&document_type_id=5&document_id=11917&portlet_id=12997 - Musée de la Mode et du Textile
http://www.lesartsdecoratifs.fr/francais/mode-et-textile/ - Musée de l’Impression sur étoffes de Mulhouse (bibliothèque textile de 6 millions de documents)
http://www.musee-impression.com
À propos des métiers d’art
- Site de l’Institut National des Métiers d’Art
http://www.institut-metiersdart.org/
Sources Etudiant